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一、如何设计游戏海报如何设计海报
游戏海报的游戏海报格式内容
游戏海报一般由标题、正文和落款三部分组成。(一)标题海报的标题写法较多，大体可以有以下一些形式：其一，单独由文种名构成。即在第一行中间写上“海报”字样。其二，直接由活动的内容承担题目。如“舞讯”、“影讯”、“球讯”等。其三，可以是一些描述性的文字。如“×××再显风彩、××寺旧事重提”。(二)正文海报的正文要求写清楚以下一些内容：第一，活动的目的和意义。第二，活动的主要项目、时间、地点等。第三，参加的具体方法及一些必要的注意事项等。(三)落款要求署上主办单位的名称及海报的发文日期。以上的格式是就游戏海报的整体而讲的，实际的使用中，有些内容可以少写或省略。注意事项游戏海报一定要具体真实地写明活动的地点、时间及主要内容。文中可以用些鼓动性的词语，但不可夸大事实。游戏海报文字要求简洁明了，篇幅要短小精悍。游戏海报的版式可以做些艺术性的处理，以吸引观众。
如何设计海报海报设计是视觉传达的表现形式之一，通过版面的构成在第一时间内将人们的目光吸引，并获得瞬间的刺激，这要求设计者要将图片、文字、色彩、空间等要素进行完整的结合，以恰当的形式向人们展示出宣传信息。
1、明确目的。比如用途和载体，根据不同的目的，确定海报的一些基本要素，比如用途、载体、尺寸等。这个步骤不要直接跨越到形式、表现上。那样往往会得不偿失，想了很多却发现不符合要求。所以这个步骤一定要明确目的。如果不清楚的，一定要问清楚。
2、确定风格。根据不同的目的、用途、载体，选择不同的视觉风格。这一步大致思考就行。然后浏览大量的案例。选出借鉴学习方案，做到海报在视觉的心中有数。
3、确定元素、版式、字体、色彩。海报设计是一个很综合的平面展现，可以简单也可以很复杂。任何一个元素都可以做成一张海报，比如字体，任何一个元素的运用不恰当也可以破坏掉营造的海报。
4、版式布局。常规海报设计版式布局一个原则就是简单明了，不要过于复杂影响了信息传达。
5、草稿、画面检查。一个合格的设计师是一定会对自己的作品负责到底的。
如何设计海报？海报的设计要素：
1、一搬的海报通常含有通知性，所以主题应该明确显眼、一目了然(如xx比赛、打折等)。
2、接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。
3、海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。在实际生活中，有比较抽象的和具体的。建议参看些有关POP书籍，多收集些精美图片(卡通等均可)。
4、设计海报时若需手绘可根据自己特长，不一定要用广告颜料，还可用蜡笔、毛笔(国画)、剪纸等多种形式。
5、电脑设计的海报专业性较强，可能需要掌握PHOTOSHOP等软件。
海报这一名称，最早起源于上海。旧时，海报是用于戏剧、电影等演出或球赛等活动的招帖。上海的人通常把职业性的戏剧演出称为"海"，而把从事职业性戏剧的表演称为"下海"。作为剧目演出信息的具有宣传性的招徕顾客性的张贴物，也许是因为这个，人们便把它叫做"海报"。
二、游戏插画海报-游戏原画和插画有什么区别
CG原画和CG插画有什么不一样，谁能告诉我，我不要百度官方的一些东西！它们各自可以从事什么行业？
CG行业首先你得明白是啥。
目前所有跟图像图像沾边的行业都可以叫CG行业。游戏,动画,影视,甚至网页。
常说的是游戏和动画。当然,那种超炫丽的游戏CG宣传片,则是属于游戏影视的范畴,也属于CG。
那么接下来说原画和插画。
插画是宣传画。具备某些故事背景或者单纯的就是一张漂亮到死的图。插画就是怎么好看怎么画,怎么绚丽怎么画,怎么吸引人怎么画。市面上大多数游戏海报,宣传画,游戏网站的宣传画以及动画的海报都比游戏或者动画本身的画面绚丽华彩的多。那么你看到的这些就是插画类型的。
而原画呢?现在讲解下。
游戏原画是游戏中人物场景怪物武器坐骑等等的设定画。就是这个人物是怎么设计的,也就是所谓的设计稿。一般这样的画强调的是设计性。比如珠峰设计了变形金刚3中的堕落金刚。只要表达出设计即可。而你看到的变形金刚3海报则是被画师处理了,处理的更华丽,更吸引人,这就变成了插画。一定意义上讲,将原画绘制的更精细精美,也就变成了插画。插画更注重审美的需求,而原画则是设计的需求。
动画中的原画就是关键帧。比如你要画一个人起跳的动作,分为几个重要的关键帧,而这些关键帧就是原画,为了填补关键帧之间的画而画的画是“动画“。当然游戏中对人物形象的设定也属于设计类原画。比如海贼王各种人物的设定属于人物原画设定。
从事行业“
游戏原画的话:游戏原画设计师。角色或者场景或者概念。游戏插画的话:美术宣传师,插画师。还有要说明一点,如果你画画画的很好,儿童插画,游戏地图设计都是通吃的。
动画原画:动画原画师,画得不好的就是动画动画师。
这个是设定图,是游戏场景原画师设计的。设计稿。
这个超帅的游戏海报属于游戏插画。大气磅礴,震慑心魄,当然这个画出来的时间也是相当的长。
我是做游戏的,不是太了解动画行业。如果还有疑问可以追问。
游戏原画和插画有什么区别？游戏美术里常说的原画、插画与宣传画有什么区别?
什么是游戏原画?
游戏原画是将游戏策划用文字所描述和设计的世界,以画面的形式,做出此具体形象的说明,为后续的游戏制作提供美术依据和指导,原画的最终美术效果体现为游戏画面效果。
原画主要是针对游戏设计,是关键的设计稿,在游戏流程中起到非常重要的作用。
图示中的NPC设计,原画设计师将参考素材,各处的设计细节都用文字或图片解释的非常详细,这是为了给后面的3D建模师及动作特效师等更好的去制作出来。
原画要求表达的内容精准,游戏中的人物或怪物、场景全靠原画师的设计,所以有着良好的设计能力和创意是一个优秀的原画师所必备的。
什么是插画?
插画是以画面的形式,把插画师的想法呈现在观众面前,使观众更能理解和融入文字所描述情景和情节之中。同时提供吸引眼球的宣传的作用,插画的效果即画面效果。
什么是游戏宣传画(美宣)?
游戏宣传画的作用就是“宣传”。这一点和一般的原画作用刚好相反,和插画的作用相近。
游戏登录界面美宣图
游戏登录界面美宣图与插画不同的是,宣传原画是将游戏的美术设计展示给玩家,而不是单一的某一个情景情节,所以对设计上也有较高的要求。同时为了达到更好的宣传作用,那么就必须制作精良,画面好看。
因此,宣传画综合了原画与插画的要求,设计上必须出彩,画面上必须精美。所以对画师的要求是最高的。有些同学刚毕业就想做美宣,这是不太可能的,除非有着极高的造诣和天赋,游戏公司里的美宣设计师都是一步一步从原画设计开始做起,有了经验后再转做美宣。
综上所述,“原画设计”重在“设计”,是游戏的制作说明之一,属于说明书之类的东西。“插画设计”是重在“画”,自己本身已经是一个产品。而“宣传画”则是完成度最高的。
原画不是一个产品,不能直接推出给最终消费者;插画则是一个面对最终消费者的产品。
所以它们各自的目的不同,造成了它们效果质量也不同。一般来说大多数游戏原画设计的完成度都没有插画设计的高,不比插画美宣漂亮精致。
如果以后想从事相关的工作,原画师一般是从属于某个公司,会有比较稳定的收入。插画,很多是以约稿的形式,根据画幅和难易程度来付费。而美宣,则通常是由游戏公司内部的资深原画师担当。
所以相对而言,原画师更为稳定一些,而插画师更为自由一些,工作性质更加灵活弹性。
插画有哪些分类插画又称插图,是以手绘、鼠绘和电脑板绘形式绘制的插图,因用途广泛行成的风格各异,影视动漫和游戏行业是称CG插画,广泛应用在设计行业、影视动漫、游戏行业。
插画是用图画表现形象性、生活感和感染力,与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。插画也是一种视觉表达艺术形式,主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位,与出版业密切相关,无论电子书还是实体书都需要,其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。
扩展资料:
插画常用工具:
1、手绘插画是用纸和笔绘画——常用工具:马克笔、彩铅、水彩。
2、鼠绘插画——常用工具:PS、AI等。
3、板绘插画——常用设备:手绘板、数位屏、ipad、手机。
4、手绘板是需要连接电脑在PS、AI、SAI里面画画,数位屏、ipad可直接画画,不用连接电脑,手机需要购买电容笔即可绘画。
学习插画靠谱不靠谱的基本标配:有无试听课。
现在学习插画的地方确实是很多,真的是鱼龙混杂什么样的都有,这就让很多同学花了眼,应该怎么去选择呢?有句话说的好,光说不练假把式,判断一个学习的地方怎么样,至少要先看一下对方的实力啊,而试听课就是看对方实力最好的地方,同时看看课程质量讲的怎么样,如果连试听课都讲的不咋地,那其他课更白搭了。而且选择学习这一块,要选大的学校,这样有保障的。
如果大家不知道去哪里找的话,可以去我以前学习的网课去听听,我就是在那里学习的,每天晚上8点,都会有高手绘画老师免费直播讲插画板绘课程在网上,老师讲的通俗易懂还幽默,而且能很好的把困扰大家的绘画技巧给讲解的简单透彻明白,看老师视频,比看书强多了,一节课能解决你很多的问题,还能了解整个行业的发展的问题,反正是免费的,完全可以去听一下的,晚上讲课,也不耽误你白天工作或者学习,想听的同学可以进入威馨(谐音):
首先位于前面的一组是:gon_浯闻旁诤蟊叩囊蛔槭:699_把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。备注:原画。
同学们既然喜欢学习板绘插画,那就试一下,给自己一个机会,只有试了才能知道自己是不是这块料,而不是总是内心世界在徘徊,浪费才华,是对自己的不负责任。
中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。
到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。
三、招聘海报手绘插画-英语社团招聘海报怎么画
怎么制作招聘海报
手绘招聘海报:
1准备一张白纸,铅笔轻轻画上一个比例线
2铅笔在画好的比例左边完成第一个字“招”。
3铅笔完成第二个字“聘”。
4完成后,铅笔将两个字的外笔划瞄重一些(如图),然后橡皮擦掉比例线。
5最醒目的“招聘”二字就完成了,下面是书写内容了。
6招聘的相关内容写好,简单的手绘“招聘海报”就完成了。
英语社团招聘海报怎么画1、首先英语社团招聘海报写上主题“社团招聘”。
2、其次用彩铅添加手绘图,设计版面,添加建筑,继续用彩铅添加手绘图,丰富版面。
3、最后用铅笔画出边框并用水性笔添加招聘的内容就画完了。
游戏原画/插画,一般可以去哪里找招聘信息?第一_寤驮母鼍鸵登熬昂?
在2010年以前相对来说,插画比原画的就业要好,自从2010年,智能手机兴起,互联网移动端游戏兴起以后,游戏行业得到了极大的发展,相应的原画产业也有了很好的提升,导致市场需求对这一块的人才需求度是非常的高的,从就业和薪水层面来讲,原画已经超越了插画。如果学的话,大家可以优先考虑学习原画这一块。
第二原画和插画哪个难?
原画和插画从难度的角度来说,不分伯仲,基本上难度差不多,虽然原画画起来相对来说比较随意,但是现在随着游戏产业对精美度的要求越来越高了,原画师需要做的图更精美了,如果做的不好,会让后期做模型的小伙伴比较纠结的,从这个层面来说,原画的难度要比插画高一点,但是原画的薪资可是很高的,容易是留给笨蛋的,困难是留给强者的。
第三:仅仅了解原画和插画是没意义的,会,才是硬道理。
其实无论原画和插画在就业前景上或者学习的难度上有什么区别,这重要,也不重要,因为仅仅停留在一个了解的层面是没什么意义和价值的,真正有用的是能够从事这两个行业中的一个,真正的提升自己的能力,而不是仅仅是一个旁观者,这个世界上有前途的行业很多,我们如果只是一个看客,也只能是一个看客。
如果大家想提升自己的原画和插画能力,可以去听我师傅每天晚上在网上直播的原画插画课程,还有相关的软件和教程,不需要大家什么经济支出,每天都有,只有跟高手学习,我们自己才能成为高手,想学的可以到他的原画板绘插画学习裙:位于开头的一组数字是:239,处于中间地带的一组数字是:869,排在最后尾部的一组数字是:377.把以上三组数字,按照先后顺序排列起来即可。仅仅从文字层面去理解其实是没什么感觉的,可以先看看高手是怎么玩原画和插画的,他们是如何创作作品的,他们又是怎么样思考的,又如何把美表现的淋漓尽致的,而这一切都是需要在体验中获得,纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。
第四_寤驮惺裁囱那鹉?
近几年随着计算机的发展,越来越多的工作通过计算机来完成,动漫专业发展的速度也越来越快,近几年从事原画和插画工作的人也越来越多,虽然从事这方面的人越来越多,但是仍然很多人搞不清原画和插画的区别。那么到底原画和插画有哪些区别呢?
(1)设计内容不同。
游戏原画师需要根据策划的文案,设计出整部游戏的美术方案,,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。而插画则主要是处理游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计。
(2)组成不同。
游戏原画包括概念类原画设计和制作类原画设计两种,概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体,包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。而游戏插画包括游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定三种。
(3)应用不同。
游戏原画是为游戏研发服务的,要保持游戏整体的统一性,保证模型师及其他美术环节的制作。
插画,我们熟知的一种形式就是在文字中间穿插着的画。如今的插画在商业上有着更多的运用,如影视海报、图书配图、广告、漫画等。它的画面更加完整且细致。很多人在一开始接触绘画的时候都会留意这样漂亮的图片。
原画,是为了便于动画游戏工业化生产而独立出来的重要工作。以游戏行业为例,原画主要是为了给3d建模师进行建造。简单来说,原画师是偏向设计的,人物的服装、配件一定哟要清晰,这样才能使团队的工作进行得更加顺利。
在所从事的工作内容和工作的稳定性也有很大的区别。原画师的工作比较固定,如果从属于某个公司,就会一直有比较稳定的收入。而插画,通常是以约稿的形式,根据画幅和难以程度来付费。
所以个人认为,原画师更为稳定一些,但是也要看所在公司承接的项目是否多而插画师更为自由一些,工作性质更为灵活弹性。
游戏原画和插画最大的区别,就是游戏原画强调设计感,插画强调美感。游戏原画的工作是给游戏项目绘制角色或场景概念图,概念图不是用来宣传的,而是用来给建模人员参考用的;而插画主要是进行美宣,也就是对外宣传,我们一般见的游戏宣传海报之类的,就是插画师画的。一个对内,一个对外。所以游戏原画对细节的要求并不高,你只要把角色设计出来,设计得有特色,就可以。插画则是往漂亮、吸引人的方向去画。
因为需要较强的设计能力,所以游戏原画师要对各种文化元素都有一定的了解,对常见的如中国风、日韩风、欧美风的元素了如指掌,信手拈来,这样设计出来的角色才是有特色的。插画师则是要求对色彩和构图的表现力很高,画出的插画要让看过的人留下深刻的印象。
在绘画基础上,插画和游戏原画是基本共通的。插画和游戏原画都是美术绘画的一种,所以在美术基础上,也是基本一样的,无论是插画还是游戏原画都要掌握素描基础、配色、构图、光影等等,也就相当于是一棵树上长出来的两条树枝。所以,绘画基础是必须掌握的。
总之,游戏原画和插画都是绘画的一种,他们针对不同的商业化需求,丰富了绘画行业的种类,让绘画行业得到了更大的扩展。
第五:学习游戏原画的小伙伴,应该如何求职,要点要记住。
1.把握住校招的机会。
一些游戏公司每年都会留出一些岗位给应届生,政府对此有相应补贴、贷款优惠或者政策扶持啥的,也有培养新人补充血液的考虑。因此校招时HR对作品的要求远远低于社招,如果错过了校招那么再想进入比较好的游戏公司很可能就得从小公司慢慢积累经验继续奋斗
2.分清游戏原画和游戏插画的区别。
原画的工作在游戏生产流程中主要是提供设计方案,是将项目最初的文案创意绘制成具体的形象,这个工作的核心就是设计,画功倒在其次。我所见的大量原画出身的前辈在网络上多以插画示人,是因为插画更能炫技吸粉,也能让画师领略到创作的愉悦感,但原画一定程度上可以说不能算作创作,至少无法放飞自我想怎么画就怎么画,翻来覆去也仅仅是在三视图上下功夫,甚至很多项目为了风格统一所有的设计都是围绕内部素材库拼贴。
找原画的工作就针对原画工作需求去针对训练,保证绘画基本功和设计基本功都没有偏科;插画也就是美宣的工作偏重表现力,对基本功的要求会高无数倍,另外现在大多数游戏公司已经不愿意花钱专门养一个美宣,这部分工作大多由流向自由职业的散户在做,少数的岗位竞争激烈,而且多半是原画工作经验丰富的人过度过来,新人直接和这帮人竞争毫无胜算。
3.留意时下流行的游戏风格,针对该风格去练习。
很多游戏公司都有自己成功的项目案例,那么后续项目会充分参考这款游戏的经验,大多有一些风格的继承,例如莉莉丝《刀塔传奇》之后的《剑与家园》,包括其他的研发和代理游戏都是类似的Q版小人。我的经验是,准备简历时先看看手游排行榜前50,好好分析一下那些游戏最热门,看它们的世界观设定,图形的设计,配色的体系等等,然后针对这类型的游戏风格去练习。练习方法可以先玩玩这些游戏,然后在世界观里插入一个你自己想像的角色,设定刚好性别、年龄、性格、服饰装备,攻击方式等等,模拟真实的项目设定,然后完成这个设计。这样你就有一个最接近真实项目的作品,攒5-10个,放在简历里也就显得十分专业,看上去与有经验的原画师无益,这时候HR才会留机会给你。
4.保证持续的学习做好长期战斗的准备。
绘画学习是一个需要大量训练和积累的过程,就算是入了行竞争同样激烈,绘画基础可以通过网络上大量前辈的分享总结来学习,保证有足够大的训练量必然会有进步,但审美和设计能力却是依靠一些专注和方法的灵活应用,
